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Esteban Maroto a quien pudimos entrevistar a su paso durante el 36ª Salón del cómic de Barcelona, es uno de los grandes maestros del cómic español Trabajó junto a Carlos Giménez en ‘Buck John’, y también es el responsable de diseñar el bikini de la guerrera hirkaniana más temida de la era hyboria, Red Sonja. Esteban Maroto: «La fantasía es bastante mejor que la realidad». Además, el autor realizó varios trabajos para Creepy, Vampirella y la que es -para nosotros- una de sus mejores obras: ‘Cinco por Infinito‘ y que comenzaría en 1967. No obstante, también trabajó con Peter David en ‘Aquaman: Las Crónicas de Atlántis’, cuyas ilustraciones dejaban ojipláticos a quienes las viesen. Ahora, Planeta cómic publicó recientemente una historia inédita de Red Sonja, ‘La Balada de la Diosa Roja’ junto al gran Roy Thomas, compañero de tribulaciones comiqueras de Maroto, aunque nunca coincidieran en persona hasta esta 36ª edición del Salón del Cómic de Barcelona. Por otra parte, hablando de Red Sonja, al margen de esta joya inédita, Planeta Cómic acaba de lanzar una nueva aventura de la guerrera pelirroja, se trata del primer volúmen de ‘Red Sonja: A dos mundos de distancia’ donde la hirkaniana llega  nuestro mundo y a nuestra época. La diablesa de la espada se enfrenta a un mundo diferente, más concretamente a la ciudad de Nueva York. Por debajo de la tierra, poderosos demonios obligan a Red Sonja a salir de un profundo sueño mágico. Confusa y desarmada, ha de encontrar la manera de derrotar a estas criaturas misteriosas, de escapar de su prisión solitaria y de llegar a la superficie para descubrir dónde está y por qué el malvado hechicero Kulan Gath la ha traído hasta este lugar. Aquí podéis escuchar nuestra entrevista al completo con Esteban Maroto en la que hablamos de Red Sonja, de Conan, de censura y de mucho más. ¡¡No os la perdáis!! Reproductor de audio 00:00

La banda compuesta por Ariel Rot, Alejo Stivel, Julián Infante y Manolo Iglesias, ‘Tequila’ regresan 35 años después de su último disco de estudio y es que, han compuesto el tema principal de ‘Superlópez’, la película de  Javier Ruiz Caldera y protagonizada por Dani Rovira. El título de la canción principal es ‘Yo quería ser normal‘ . El propio Alejo Stivel afirmó que la idea fue “no hacer solamente una canción a medida para la película sino llevarnos el tema a nuestro terreno, hacer algo que funcionara también para nosotros. Y estamos muy orgullosos del resultado. Creo que ha quedado un temazo, muy reconocible además, que vamos a defender a muerte porque confiamos mucho en él”. Grabada en directo con sus músicos habituales en Estudio uno, producida por los propios Ariel Rot y Alejo Stivel, ha sido mezclada por Carlos Raya y ahora se trabaja en el rodaje del videoclip y su estreno en las próximas semanas. https://www.youtube.com/watch?v=oblWKCEMI6Y&feature=youtu.be #Cine #música #Superlópez #Tequila

La semana pasada tuvo lugar en la Fnac de Callao de Madrid, un encuentro en el que se presentaba la edición en formato físico de una de las películas más destacables de los últimos meses. Sony Pictures Home Entertainment, realizó un evento donde la prensa y fans de la película acudieron a profundizar en temas que trata la cinta de Luca Guadagnino; la cual se llevó el Oscar 2018 a Mejor guión adaptado. Con la moderación de la charla de cuatro miembros de medios de prensa escrita y/u online, lo primero que hay que destacar es que al comienzo del evento se pudo disfrutar de uno de los extras de la edición. En este extra, los actores protagonistas hablan acerca de la película centrándose en sus personajes y como evolucionan. Tras la proyección, los ponentes comentaron su visita al cine a ver la película y que les pareció, es decir, su “historia de amor” con Call me by your name. En primer lugar se trató el tema del director de la cinta, donde se comentaron puntos acerca de su forma de dirigir y de grabar las escenas. Destacando el hecho de que ofrece planos con los personajes en los que se respira el ambiente en el que se encuentran, haciendo que los espectadores se sumerjan de lleno en lo que está ocurriendo. Además que se empatiza mucho con los personajes, y que se sabe que no les hace falta hablar en varias escenas para saber que están cerca. Se sienten, se notan, no hacen falta palabras. La película, como comentaron, “es una experiencia inmersiva”. Por otro lado se comentaba el hecho de que si para ver la cinta hacía falta ser hombre, o bien homosexual, ya que al tratar de una relación entre dos hombres, hay personas que no entienden que no es necesario cumplir ningún requisito para verla. Es válida para todo los públicos y géneros, sin excluir a nadie. También comentaban que para los adolescentes, sobre todo en edad de desarrollo, es una película idónea para hacerles ver muchas cosas que deberían aprender. Armie Hammer era uno de los nombres que más sonaba continuamente, porque como es obvio, es alguien que brilla con solamente estar presente. En cuanto al actor, se habló acerca de las dificultades de su papel, que luego aceptó e hizo una gran campaña de promoción. Pero no nos olvidemos del descubrimiento de esta película: Timothée Chalamet. Por otra parte, uno de los puntos más interesantes era acerca del entorno de los personajes. Los padres de Elio están presentes en varios momentos, pero estos le dejan ir a sus anchas, pareciendo saber todo lo que hace sin tener que contárselo directamente. Además, el padre le da a Elio un mensaje de esperanza para el futuro, que se puede interpretar de varias maneras, pero se llegó al consenso de que le deseaba que le pasaran cosas malas en relaciones; porque de esa manera conseguiría superarlo con el tiempo y no le volverían a hacer daño de la misma manera. Y en relación a la actitud de Elio, hay que destacar que la película irradia sensualidad a pesar de tener un erotismo presente durante todo el film. No hay escenas de desnudos explícitas, como le hubiera gustado al director en la escena de sexo, pero los actores se negaron. Esto es solo un resumen de lo que se comentó en el coloquio, pero si queréis descubrir más, próximamente os hablaremos de la obra. #Callmebyyourname #Cine #SonyPictures

La dinomania y los dinosaurios ya estaban en auge antes de la llegada de Steven Spielberg en 1994 con ‘Parque Jurásico’. Y es que, otra cosa no, pero los dinosaurios han suscitado siempre el interés del público -margen de los paleontólogos. Aunque, todo sea dicho de paso, gracias al hacedor de sueños que es precisamente, el artífice de joyas como ‘Cuentos Asombrosos’, ‘Tiburón‘, ‘El Diablo sobre ruedas’ o la más reciente, ‘Ready player One‘, revivió ese interés, llevándolos a un nuevo nivel, más fascinantes y terroríficos, y si no, que le pregunten a los protagonistas de la saga ‘Parque Jurásico’. Por supuesto, hay filmes de culto como ‘El Valle de Gwangi’, ‘Hace un millón de años’, ‘El Mundo Perdido’, ‘Criaturas olvidadas del mundo’ o ‘Cuando los Dinosaurios dominaban la Tierra’  que fueron antecedieron a la saga de ‘Parque Jurásico, e incluso series animadas como los ‘Dinosaucers’ o los ‘Dino Raiders’. Pero desde CONCDECULTURA queremos hacer un repaso por algunos de los dinosaurios más icónicos y emblemáticos que llegaron a la gran y pequeña pantalla. -DENNIS HOOPER: KOOPA EN SUPER MARIO BROS (1993) Dennis Hooper interpetaba a Koopa, el emblemático villano de ‘Mario Bros’, en su particular versión en la adaptación cinematográfica del legendario fontanero. -PIECITO: EN BUSCA DEL VALLE ENCANTADO (1988) Don Bluth (Pulgarcita) nos conquistó en 1988 con el filme ‘En Busca del valle encantado’ y su protagonista, el tierno y asustadizo dinosaurio, Piecito. -REX, UN DINOSAURIO EN NUEVA YORK En 1993, Phil Nibbelink, animador que venía de los estudios Walt Disney en los que participó en filmes como ‘Taron y el caldero mágico’ entre otros, dirigió en 1993, ‘Rex, un dinosaurio en Nueva York’, cinta coproducida por Steve Hickner, quién también venía del mundo de la animación, Kathleen Kennedy y Spielberg. -DINO REX En 1995, el director del filme de culto ‘El último starfighter’, Jonathan R. Betuel, dirigió y escribió ‘Dino Rex’, una cinta protagonizada por una pareja de detectives, encarnada por Whoopi Goldberg y Theodore Rex, un dinosaurio. -DINO Este simpático y entrañable dinosaurio nos ha acompañado desde siempre, fiel hasta la actualidad y claro está, a su dueño, Pedro Picapiedra. También vimos su encarnación en la cinta de 1994 también producida por Spielberg, Kathleen Kennedy y los propios Hanna-Barbera con John Goodman y Rick Moranis encarnando a Pedro Picapiedra y Pablo Marmol. -DINK, EL PEQUEÑO DINOSAURIO Serie de finales de los 80 (en 1989 para ser más concretos) que duró tan sólo dos temporadas donde se nos presentaba a Dink, un dinosaurio bueno y amable que nos recordaba al Piecito de En Busca del valle encantado. -BABY, EL SECRETO DE LA LEYENDA PERDIDA En 1985 Disney se atrevió a realizar este filme, a día de hoy, olvidado pero que muchos espectadores recordarán con cierto cariño. Además, su reparto estaba encabezado por William Katt y Sean Young, dos nombres inolvidables.  Esta pareja se embarcan en una aventura por África para investigar una leyenda sobre un monstruo que resulta ser una cría de dinosaurio a la que bautizan como Baby. -DENVER, EL ÚLTIMO DINOSAURIO En 1988 llega a la televisión la serie más divertida y refrescante jamás creada sobre un dinosaurio, Denver. El último de su especie, llega a la Tierra, al mundo actual y un grupo de amigos, músicos, le acogen y juntos viven aventuras estrambóticas y únicas. Además, toca la guitarra, monta en monopatín… ‘Una superstar, vaya! -DINOSAURIOS ¿Sabéis esas series de comedia familiar tipo, ‘Cosas de Casa o ‘Matrimonio con hijos’? Pues algo parecido llegó en 1991 cuando llegó la cómica ‘Dinosaurios’.  Imaginad a la familia Winslow con Los Picapiedra y os dará como resultado este fenómeno televisivo que duró cuatro temporadas cuyo final es un tanto melodramático pero memorable. #Series #Dinomanía #Cine #Especiales #Dinosaurios #ParqueJurásico #JurassicPark

‘Parque Jurásico’ celebra sus 25 años con un lanzamiento muy especial. Y es que Sony Pictures Home Entertainment lanza por primera vez un pack coleccionista de edición limitada que incluye las cuatro primeras entregas de la saga en Blu-ray en una caja especial con música. Disfruta de PARQUE JURÁSICO y EL MUNDO PERDIDO: JURASSIC PARK (ambas de Steven Spielberg), PARQUE JURÁSICO III (firmada por Joe Johnston) y JURASSIC WORLD (dirigida por Colin Trevorrow), así como de las horas de contenido extra que incluyen los discos Blu-ray de estas películas, desde programas documentales de archivo a piezas de making of, imágenes de los rodajes o escenas inéditas. El pack se completa con postales coleccionables de JURASSIC WORLD: EL REINO CAÍDO. LA DINOMANÍA: ¿Recordáis aquella escena de Parque Jurásico cuándo aparece el T-Rex y empezaba a Rugir? ¿Os imagináis esa escena sobrecogedora en 4K UHD? Ahora podéis revivir esa experiencia con una resolución 4 veces superior al FullHD, con colores más vivos, mayor contraste y definición gracias a la tecnología HDR, y sonido verdaderamente inmersivo. Estas incluyen dos discos: un 4K UHD con cada película en ultra alta definición, y un Blu-ray con la película en 1080p y todos sus contenidos extra. Además, la saga también llega con unas reediciones individuales de los tres filmes tanto en DVD como en Blu-ray.  La trilogía clásica llega con un nuevo diseño de carátula vertical, mientras las reediciones DVD lucen este nuevo diseño en un original formato horizontal. #Cine #cineencasa #ParqueJurásico #SonyPictures

Como bien sabéis, la saga de ‘Transformers’ que inició Michael Bay en 2007 culminó con la entrega de ‘El último caballero’ en 2017. Sin embargo, lejos de querer terminar con la franquicia, uno de los autobots más carismáticos de los míticos dibujos animados y de las películas, Bumblebee logró su propia película. Bumblebee, que en los dibujos animados era un Wolkswagen escarabajo, pasó a ser un Chevrolett Camaro en las películas de Bay. Ahora, en este spin-off de los filmes de ‘Transformers’ retoma su forma original del icónico escarabajo. La cinta está ambientada a finales de los 80, en 1987 para ser más concretos y narra este simpático y valiente autobot como encuentra refugio en una chatarrería de un pequeño pueblo costero de California. Charlie (Hailee Steinfeld), a punto de cumplir 18 años, y sin haber encontrado todavía su lugar en el mundo, descubre a Bumblebee, averiado y traumatizado por mil batallas.  Cuando Charlie hace que vuelva a la vida, no tardará en descubrir que no es un simple coche escarabajo amarillo. https://www.youtube.com/watch?v=3CWGTKJYPgg&feature=youtu.be La película está producida por los veteranos de la saga “TRANSFORMERS”, Lorenzo di Bonaventura y Michael Bay, junto con los productores ejecutivos Steven Spielberg, Brian Goldner y Mark Vahradian. Chris Brigham (“ARGO”,”ORIGEN”) también será productor ejecutivo. El guion ha sido escrito por Christina Hodson (“MÍO O DE NADIE”). #bumblebee #Cine #michaelbay #transformers

A tan sólo unos días del estreno de ‘Jurassic Park: Fallen Kingdom’, la quinta entrega de la saga adaptada por primera vez en 1993 con Steven Spielberg como director y basada en la novela de Michael Chrichton y que supuso un éxito en todo el mundo, desde CONCDECULTURA, queremos repasar algunos de los momentos más memorables de la odisea jurásica. -PARQUE JURÁSICO 1993: -EL T-REX SE COME AL PICAPLEITOS EN EL WC Una de las escenas más divertidas a la par que terrorífica ¿Os imagináis ser devorados por un T-Rex en el WC? -LAS PERIPECIAS DE TIM A los hermanos Tim y Lex, los nietos de Hammond, les pasa de todo desde que llegan a Parque Jurásico. Sin embargo, creemos que los guionistas odiaban encarecidamente a Tim,  y se superaron con la escena de la valla electrificada. -PARQUE JURÁSICO: EL MUNDO PERDIDO 1997: -LOS DINOSAURIOS LLEGAN A LA CIUDAD Este momento, casi impagable, nos recordaba a Godzilla acechando, pero también a Predator 2 cuando el depredador alienígena llega a la gran ciudad para dar caza a sus presas. -EN BUSCA DE UN REFRIGERIO Este momento. ¡ESTE MOMENTO!, Impagable PARQUE JURÁSICO III 2001: -EL SPINOSAURUS Al igual que en la primera entrega de la saga, este es uno de los momentos más divertidos y terroríficos. La aparición del Spinosaurus y el momento de poner pies en polvorosa cuando el Dr Alan Grant y su cuadrilla se ven cara a cara con el sanguinolento dinosaurio que acaba por tener un titánico y espectacular enfrentamiento con el temido T-Rex. -JURASSIC WORLD 2015: -INDOMINUS REX El más temible dinosaurio de la saga. Un cruce entre especies que dio lugar a una amenaza letal para nuestros protagonistas, Owen y Claire, aunque, ofreció una encarnizada lucha entre el T-Rex, ya icónico enemigo de las dos primeras entregas. #Cine #JurassicPark #ParqueJurásico #UniversalPictures

El pasado día 1 de junio, se estrenó en los cines españoles un nuevo drama francés protagonizado por Karin Viard (La familia Bélier). La cinta está dirigida por los hermanos Foenkinos, que tras siete años vuelven a ponerse detrás de las cámaras donde se liberan de los tabús para hablarnos de un tema relativamente controvertido socialmente. La película gira en torno a Nathalie, una profesora recientemente divorciada, que vive con su hija que se dedica al baile. Su exmarido mientras tanto sale con una mujer mucho más joven y guapa. En su día a día tendrá que enfrentarse a situaciones que harán buscar un nuevo rumbo y sentido en su vida, sobre todo de cara a sentirse satisfecha. Pero las cosas no serán iguales cuando empiece a sentir celos de la gente que le rodea. Con una breve introducción, la película enseguida pone en situación a los espectadores. Además uno de los primeros elementos que destaca al comienzo de ésta, es la música que acompaña a diversas escenas y hacen que sea más ameno el ritmo de la cinta en algunas ocasiones. En cuanto se muestra el carácter y el comportamiento de Nathalie, no cabe duda que estamos asistiendo a la representación de un gran papel realizado por Karin Viard. Ella junto a otros personajes recurrentes en su día a día, serán los que lleven el peso de la trama. Sobre todo su personaje lo que quiere mostrar es una actitud autodestructiva, que sin quererlo puede hacer que una persona actúe de manera que no sé de cuenta que está perjudicando a los demás. A medida que van ocurriendo sucesos en las personas cercanas al personaje de Viard, vemos como, metafóricamente hablando, la torre se va haciendo cada vez más grande; de forma que llega un momento en el que es tan grande que por algún lado tiene que caerse o romperse. Su personaje es como si tuviera la habilidad de hacer lo imposible y lo impensable, ya que sale de las situaciones a su manera sin afrontar las consecuencias que pueda acarrear. Cree que todo lo que hace está bien, pero los celos que siente de sus amigos y familiares no le juegan una buena pasada. Ante todo no estamos en un película de comedia, aunque lo sea en parte por los diálogos y alguna situación. Porque no se busca parodiar situaciones, si no normalizar algo que es bastante común en la sociedad actual. Karin Viard demuestra estar hecha para este papel, ya que le queda como anillo al dedo. Y cuando digo que es algo que se ve hoy en día es porque como le pasa a la protagonista, la sociedad impone esa presión de tener cierta apariencia a diversas edades. En concreto, con 50 años y sobre todo en una mujer, actualmente debería verse como una belleza bastante cuidada, una madre que ya ha cuidado de sus hijos y que se dedica a disfrutar de su vida como le plazca. Por ello, los hermanos Foenkinos vienen a demostrar que para nada es así. #Acontracorrientefilms #Algocelosa #Cine

El filme protagonizado por Angelina Jolie como la bruja ‘Maléfica’ y que dirigió el casi novel, Robert Stromberg en 2014 prepara su secuela y ya se encuentra en marcha.  El rodaje tiene lugar en los famosos estudios Pinewood -lugar de las cintas de 007- además de, en las localizaciones de todo el Reino Unido. En lo referente a la dirección de la secuela de ‘Maléfica’, Joachim Rønning, director de la última entrega de ‘Piratas del caribe: La venganza de Salazar‘, toma el relevo a Stromberg al que se le unirá en el reparto esa fascinante actriz que es Michelle Pffeiffer como encarnación de la Reina Ingrith. La trama del filme se desarrolla unos años después de “Maléfica” cuando el público conoció los acontecimientos que endurecieron el corazón de la villana más famosa de Disney y que la llevaron a maldecir a la recién nacida Princesa Aurora. Su secuela sigue explorando la compleja relación entre el hada con cuernos y la futura Reina, que van estableciendo nuevas alianzas y se enfrentan a nuevos adversarios en su lucha por proteger a los páramos y a las criaturas mágicas que residen en ellos. #Disney #WaltDisneyPictures #AngelinaJolie #Cine #Malefica2

Isabel Coixet continúa haciendo cine, aunque esta vez lo hace en un formato muy diferente. Y es que la directora de ‘La Librería‘ dirige  ‘Elisa y Marcela’, un filme para Netflix protagonizada por Natalia de Molina y Greta Fernández. Además de Natalia de Molina y Greta Fernández, cuenta en su reparto con nombres como Lluis Homar (La Habitación de Fermat),  Manolo Solo (La Peste) o Francesc Orella (Merlí). Y aunque se desconocen más detalles sobre el filme, Netfllix ha decidido compartir con nosotros las primeras imágenes para ir abriendo boca. #Cine #Coixet #NETFLIX

Carlos Vermut, el premiado director de filmes como ‘Magical Girl’ regresa a los cines españoles con su nueva película, ‘Quién te cantará‘, protagonizdo por la actriz y cantante Najwa Nimri, la actriz revelación Eva Llorach, protagonista de la ópera prima de Vermut, y las ganadoras del Goya Carme Elias y Natalia de Molina. En el filme, Nimri interpretará a Lila Cassen, la cantante española con más éxito de los noventa hasta que desapareció misteriosamente de un día para otro. Diez años después Lila prepara su triunfal vuelta a los escenarios pero, poco antes de la esperada fecha, pierde la memoria al sufrir un accidente. Violeta (Eva Llorach) vive dominada por su conflictiva hija Marta (Natalia de Molina). Cada noche escapa de su realidad haciendo lo único que la hace feliz, imitar a Lila Cassen en el karaoke donde trabaja. Un día Violeta recibe una fascinante propuesta: enseñar a Lila Cassen a volver a ser Lila Cassen”. La película se estenará el próximo 26 de octubre de 2018. #CaramelFilms #Cine #CarlosVermut #quientecantará #Sincategoría

Tom Cruise vuelve a embarcarse en una nueva ‘Mision Imposible‘ como el agente Ethan Hunt en ‘M.I. Fallout’  la nueva entrega de la saga que se inició en 1996 y de la que ya hay tráiler disponible. En esta nueva entrega, Crusie se pone a lar órdenes de Christopher McQuarrie, el director de ‘Jack Reacher’ también con Cruise y guionista de varios títulos de los que ha protagonizado como ‘Al filo del mañana’ o la propia ‘Misión Imposible: Nación Fantasma’. https://www.youtube.com/watch?v=Wev1ym1Nc8o Ethan Hunt (Tom Cruise) y su equipo en el FMI (Alec Baldwin, Simon Pegg, Ving Rhames), junto con algunos aliados conocidos (Rebecca Ferguson, Michelle Monaghan) en una carrera contrarreloj después de una misión fallida. El filme llegará a las pantallas el 27 de julio de 2018. #Paramount #Cine #TomCruise #MisionImposible #Sincategoría